明天起，在西岸美术馆大道的最北端，将有一座全新场馆星美术馆向公众“开启”！

　　星美术馆原址为中国近现代历史上第一个海陆转运铁路平台“日晖港货栈”，始建于光绪三十年。1958年，该地更名为上海南火车站。2006年，新上海南火车站启用，原上海南火车站更名为南浦火车站。而随着世博会的到来，这个老火车站于2009年6月28日关闭。

　　星美术馆建筑由普利兹克奖获得者、法国建筑师让·努维尔设计，他选择了延续历史，不破坏建筑与历史的连接性，使得星美术馆不仅是新建于“日晖港货栈”之上，更是对过去的继承与延续。

　　在建筑结构上承续工业风格，将原有建筑风格做出了当代的呈现。整个高挑的空间没有一根横梁，最大限度的拓展了室内空间面积，通过精心设计的夹层很好地承载和抵消了水平力，使得整个室内空间稳固且简洁美观。

　　对让·努维尔来说，光是实体，也是材料，他将光的感染力融入建筑，使光成为了星美术馆的“影子”。这种合理对光的可能性和多样性的运用，让建筑语汇丰富多彩，更为美术馆增添了些许诗意。

　　而从远处望去，星美术馆与远处的船只，还有近处的绿色龙门吊，在日光与江风中相互呼应，仿佛回应着此地的历史和人们散落的记忆，以及—— 准备迎接新的故事。

　　开馆首展“开启START”由创办人、馆长何炬星先生领衔的策展团队精心布局，在整体策划中：开馆展将由四个连贯的展览组成，分别为“开启START”之第一季至第四季，每季历时5个月，为期2年。

　　每一季均将以不同基调、不同视角来呈现，尽量保持艺术的多面性与复杂性。即使艺术家有重合，展现的作品也一定另有面貌。总体下来，四个连贯的开馆展览，历时20个月，将涉及全球当代艺术家超300名，代表性作品超300多件。

　　开馆展“开启START”作为星美术馆开馆布局的第一篇，将呈现85名（组）艺术家的88件作品。展览以全新的策展结构和“非线性、去主题”的叙事逻辑，将近百位当代大师的作品形成多维度、多视角的庞大复杂对话，让作品自身发声，让作品彼此共鸣。

参展艺术家

马修·巴尼

继安迪·沃霍尔、杰夫·昆斯之后

又一位使用新潮视觉的天才艺术家

当代艺术界和先锋电影领域的时代大师

《狄阿娜》，马修·巴尼，生黄铜，加工黄铜，加工镀铜，442x487.7x160.7cm，2018

刘小东

曾创造中国当代艺术品拍卖记录

他将目光聚焦于日常生活与熟悉人物

对于时代的变迁阵痛十分敏感

画作往往抛却形式的浮华与宏大的叙事

有着直面现实的勇气

《三峡大移民》，刘小东，布面油画，200x800cm，2003

安东尼·葛姆雷

曾获英国艺术界最高荣誉“特纳奖”

擅长运用“人的体形”进行创作

本次展出的《反射II》是他早期以自身为模型

用个体尺度挑战社会架构最经典的作品之一

《反射II》，安东尼·葛姆雷，铸铁雕塑，191x67x37cm，2008

安塞姆·基弗

德国新表现主义大师

德国当代最重要艺术家

自乔治·布拉克之后

第一个作品永久在卢浮宫展示的艺术家

首位获得德国书业和平奖的造型艺术家

“成长于第三帝国废墟之中的画界诗人”

《摇篮曲（致敬梵高）》，安塞姆·基弗，装置：有椅子和向日葵的玻璃橱窗，450x150x150cmx3，2010

还有TA们

　　85新潮时期的领航者张培力、耿建翌的代表作《水-辞海标准版》《视觉的方向》，将在本次展览中与激浪派大师、影像之父白南准的《蜡烛电视》并置，跨越时间、历史、文化与国界产生共振。

《水-辞海标准版》，张培力，单频影像，9′35″，1991

《视觉的方向》，耿建翌，三频影像，29′56″，1996

《蜡烛电视》，白南准，老式金属电视机壳上马克笔，内置点亮的蜡烛，38.1x41.6x37.8cm，1991

　　中西方最重要的软雕塑和纤维艺术家罗斯玛丽·特洛柯尔、万曼、梁绍基、施慧、卡里·厄普森将第一次共聚展览，展示编织与人体、自然和视觉等不同纬度的独特关系……

《木料》，罗斯玛丽·特洛柯尔，羊毛编织，木头，296x296cm，2007

《棕色圆柱》，万曼，山羊毛，250x 85cm，1970

《本草纲目之一》，施慧，综合材料、纸浆、钢管，360x145x48cmx6，2011

来源：星美术馆、乐游上海