作为第22届中国上海国际艺术节开幕式演出，10月19日，由上海交响乐团与上海博物馆联袂打造的多媒体交响音乐会《丝路颂》将上演。由赵麟、朱践耳、俞极三位作曲家在不同时期为上交创作的《度》《丝路梦寻》《丝路颂》三部丝路主题作品将首次同台。



以上博馆藏文物为灵感，创新制作多媒体视频以配合注入了民族元素的丝路音乐，音画结合、艺博相融、全新创排。9月15日，音乐会将率先亮相捷豹上海交响音乐厅。

二度携手 缘起缘深

上交和上博的合作缘起于去年火爆一时的展览“从波提切利到梵高”，当时上交演奏家们就曾在名画前为观众演绎同时代的古典乐作品。双方都不满足于仅仅“拼贴式”的合作。

多媒体交响音乐会《丝路颂》的创意来自总策划人——上海市文化和旅游局局长方世忠，由上交音乐总监余隆任监制，上博馆长褚晓波、党委书记汤世芬，上交团长周平担任制作人。

上交近年来委约了不少“一带一路”主题的作品，而上博也积极服务国家战略，他们的馆藏文物中很多都是在丝绸之路上的产物。都有相似的“珍宝”，但要将静态的文物和抽象的交响乐相融合，却不易。周平坦言：“文物考古，学者专家最为看重的是对文物描述的准确性；交响音乐，作曲家大多数都是艺术化的发散性思维。写实对写意，频率对不上，合作一度陷入瓶颈。”

直到今年年初，在多番头脑风暴和严谨讨论后，事情有了转机。汤世芬说：“既然聚焦‘一带一路’，我们就想，何不用‘路’串起过去和未来？”《度》《丝路梦寻》《丝路颂》的特质恰好与陆上丝路、海上丝路、展望之路相契合。

于是，上博很快整理出一批对应古今“丝路”所用交通工具的相关文物和人文交流项目，还请上海摄影家丁和提供了大量丝绸之路上波澜壮阔的艺术风景摄影作品。

音画结合 艺博相融

大提琴与笙双协奏曲《度》是2012年由上海交响乐团主导，联合中国爱乐乐团、广州交响乐团委约作曲家赵麟而作。作品取材自《大唐西域记》，选用中国的传统吹奏乐器笙和西方拉弦乐器大提琴的双协奏曲形式来表现。上博选择了馆藏——彩色釉陶凤首壶和彩绘陶胡人俑，契合《度》中蕴含的“从此岸到彼岸”的思想内涵。

朱践耳的《丝路梦寻》管弦乐版保留了原先的五件中国乐器：笙、巴乌、筝、琵琶、二胡，呈现出管弦乐队恢弘的气势和丰富的音响色彩。海上丝绸之路最重要的交通工具是船，所配的多媒体影像巧妙运用了上博馆藏中景德镇窑青花开光帆船图盘上的花纹，浪漫地凸显了乐曲中“梦寻”的意境。

青年作曲家、指挥家俞极受邀上交委约创作的交响套曲《丝路颂》所配的多媒体影像中，运行于中欧和“一带一路”沿线国家之间的中欧班列疾驰而过，轨道连接着世界。

《丝路颂》通过数字化多媒体技术打破传统听觉疆界，将音乐、光影、建筑有机结合，构筑视听一体的沉浸式音乐现场。届时，观众不仅能从连续的全景画幅中感受“一带一路”生长的浩荡，还能在视觉上跟随画面大跨度情境的穿梭。融通中国古典美学之留白、虚实相生、情景交融等艺术手法，配合乐团现场奏乐，张弛有度地将“丝路颂”演出推至情感高点。

来源：乐游上海

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