《印象·派对：POLA美术馆藏印象派艺术大展》正在上海博物馆东馆火热展出中，并将于2025年4月21日落下帷幕。本次展览以36位艺术家的69件艺术精品呈现了一场百余年来追逐光与影的艺术盛宴。这也是上海博物馆首次全景式地呈现印象派的开端、发展与兴盛的历程，以及对现代艺术广泛而持久的影响。本期大师课让我们跟随这些艺术家的踪迹，走进特展，一起在绘画的光影中感受19-20世纪之交的现代巴黎。

印象派是艺术史上最知名、最受欢迎的风格之一，它诞生于19世纪的巴黎。印象派崛起之初，正是巴黎的鼎盛时期，彼时巴黎已经完成了其通往现代性最重要的环节——“奥斯曼计划”改造工程，成为了创造现代性的神话之都。经过大刀阔斧改造后的街道，宽阔而优雅；金碧辉煌的歌剧院门前，马车络绎不绝；入夜时分，巴黎街头依然热闹非凡，灯火通明……巴黎的飞速发展催生了艺术的变革，现代的都市生活和景观，给那个时代的艺术家带来了丰沛新奇的感官体验。他们迫不及待以独特的视角追随时代的印记，并透过画面呈现他们眼中正在发生的现代性的面貌。

到达圣拉扎尔火车站

首先，让我们跟随莫奈来到圣拉扎尔火车站，抵达巴黎。蒸汽火车是现代技术的第一个奇迹，它彻底改变了人们对距离的看法，改变了人们的生活方式。圣拉扎尔火车站是巴黎6个大型火车站之一，在欧洲最繁忙的火车站中排名第二。在“印象派”大爆发的1870年代，圣拉扎尔火车站是巴黎的中心区之一，它独特的城市景观，吸引了求新求变的印象派艺术家们，更因为莫奈的系列画作成为艺术史上的永恒意象。

这幅作品描绘了铁制三角形屋顶下的站台上，蒸汽火车正徐徐驶来，周围青灰色的烟雾缭绕，画中的景物都似乎在运动中，传递着画家创作时那种灵动的笔触。1877 年的第三届印象派画展上莫奈展出了 8 件以圣拉扎尔火车站为主题的画作，这种把同一景物作为主题而创作的多幅作品放在一起陈列的方法，开创了艺术家“系列作品”展示的先河。除了描绘火车站内的作品，莫奈还创作了高架铁路上的蒸汽火车等与圣拉扎尔火车站相关的 12幅系列作品。至今，圣拉扎尔火车站仍是众多艺术爱好者来到巴黎的朝圣之地。

俯瞰巴黎

让我们再跟随杜菲在空中俯瞰这座美丽的城市，在这幅四扇屏风式的大尺寸油画中找找看都有哪些当时的巴黎地标。从远处艺术与浪漫汇聚的蒙马特高地，到中间被视作第二帝国的杰作和新巴黎标志的巴黎歌剧院，再到画面前方曾经的世界最高建筑埃菲尔铁塔......前景中的蓝色波纹代表了流淌在埃菲尔铁塔脚下的塞纳河，中景用紫和粉混合的色带烘托出巴黎屋脊林立的繁华街道，且用亮丽的对比色突出了具有代表性的历史建筑。

1925 年，巴黎高等美术学院请杜菲创作一系列以巴黎为主题的椅子等家具类装饰品，其中也包括屏风。他在博韦的挂毯工厂的协助下制作了有把手的椅子和沙发等，并在各种椅子的椅背上画了埃菲尔铁塔、凯旋门等象征巴黎的历史性建筑。本作创作于 1937 年，是用屏风的形式表现俯瞰巴黎的作品。画面中同时出现了月亮和太阳，蓝色调表现夜晚，黄色调体现阳光。前景中四朵硕大的玫瑰是杜菲常用的景物，巧妙地将时间和空间组合在一起，为繁华的艺术之都巴黎的形象增添华彩。

出发塞纳河

塞纳河孕育了巴黎。塞纳河上最壮观、最金碧辉煌装饰的是于1900年落成的亚历山大三世桥，它也被认为是巴黎最漂亮的一座拱桥。在东根描绘的这幅画中，当站在塞纳河右岸的克莱蒙梭广场，隔着壮丽的亚历山大三世桥就能看到通往荣军院大道的景色。荣军院位于塞纳河左岸，内有拿破仑的墓地。这幅作品构图左右对称，画面中央是雨后漂浮着云朵的天空，右侧是为 1900 年巴黎世博会建造的巴黎大皇宫，左侧是小皇宫博物馆。在巴黎的历史建筑前行驶着当时刚刚出现的汽车，描绘了一派走向现代的繁华景象。

东根1905 年与马蒂斯等一起参加了秋季沙龙展，被视作野兽派的一员。1910 年前后，他开始用大胆的笔触和强烈的色彩描绘城市的夜生活场景和裸女形象。20世纪 20年代东根描绘巴黎名胜的作品获得了广泛的好评，成为巴黎画派的代表画家。

在塞纳河中央的西堤岛上，还有一座宏伟的哥特式建筑，这就是在世界艺术史、建筑史和文学史上都享有盛名的巴黎圣母院。维克多·雨果在小说《巴黎圣母院》中写道：“这座可敬的历史性建筑的每一个侧面，每一块石头，都不仅是法国历史的一页，而且是科学史和艺术史的一页……简直就是石头的波澜壮阔的交响乐。”站在巴黎圣母院面前，无数人为其精湛的建造工艺、卓越的艺术成就所震撼，也包括中国近现代的著名画家、书法家、美术教育家刘海粟。

1929 年至 1935 年，刘海粟先后两次游历欧洲，该作是他第一次旅欧期间的力作，也是他 20 世纪 30 年代的代表作之一。刘海粟深受印象派的影响，莫奈曾在 1892 年至 1893 年间，描绘了在晨曦、日出、正午、薄暮等各种光线下的巴黎圣母院系列作品，本作中也可以看到莫奈的渊源。除了光线变幻之外，刘海粟似乎更注重整个画面的沉稳和均衡，对称的构图在黄绿色的暖调子中展开，笔致沉厚而有弹性，驭色错综而有序，不愧为中国现代美术史上的佳作。

大碗岛

从塞纳河畔，顺流而下，到达巴黎西边的布洛涅森林公园，著名的大碗岛就位于这里。大碗岛全长仅 2 千米，是浮在塞纳河上的细长沙洲，19 世纪后半叶成了巴黎近郊泛舟游玩的度假胜地。修拉的《大碗岛的星期天下午》让这个小岛名声大噪，西斯莱和莫奈也都描绘过这里的美景。印象派画家的创作轨迹与巴黎的近代化总是保持着一致的步伐，与资产阶级的娱乐休闲文化也有很深的关联，画家所选择的户外创作地点往往都是巴黎人周末休闲的度假地。

阿让特伊

印象派画家还勇于走出城市中心，探寻巴黎郊外的风景，让我们跟随艺术家的步伐，沿着塞纳河继续向下游，来到当时巴黎郊外的阿让特伊。19世纪70年代，莫奈与家人一起居住在这里，在此期间他创作了一系列以撑遮阳伞的女性和幼儿为主题的作品。莫奈坚持在户外创作并把注意力集中在了对光线和色彩的表达上，这个时期的作品总是充满了阳光。

沙图

继续顺流而下，来到了此次巴黎漫游的最后一站——沙图。1900 年，“野兽派”的开创者弗拉芒克搬到巴黎近郊的沙图，并在火车上结识了出生于沙图的安德烈·德兰。他们寻找了一个共同的画室，开始描绘沙图岛和两岸的风景，所以他和德兰又被称为“沙图派”。

该作创作于 1906 年前后，河对面一排排红顶小屋和画面两侧的绿树组成了稳定的构图。此时他正研究塞尚的绘画，在野兽派明快的色彩上增添了前所未有的透明感。他以奔放的笔触，运用明亮的红、绿、蓝和清澄的白色描绘了塞纳河畔的风景。

151年前的春天，印象派在巴黎诞生。印象派的出现，给这座文化艺术之都画上了浓墨重彩的一笔，使巴黎和其他现代城市相比显得尤为优雅和诗意盎然。春光烂漫的4月，不如去上海博物馆《印象·派对》的现场，与众多艺术家邂逅，在绘画中开启一段浪漫的巴黎之旅。

印象·派对

POLA美术馆藏印象派艺术大展

展览地点

上海博物馆

展览时间

即日起-4月21日

来源：旅游时报

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