上海國際電影電視節今天就要閉幕了。半個月的時長，足以讓人記住這屆特殊的影視節。

　　作為中國唯一的國際認證A類電影節，上海電影節是疫情防控常態化後，國內重啟的首個影視節。從某種角度看，這次與電影的“重逢”可能有些不完美——因疫情影響，影視節壓縮了舉辦規模，影院上座率控制在30%，進入影廳需全程戴口罩，排片的場次也少了；甚至於最重要的金爵、亞新都取消了頒獎。

　　影視節的“儀式感”少了，但電影回來了，電影節回來了。這場少了些熱鬧喧囂的電影節，反而讓人重新思考電影之於電影節的意義——沒有影星齊聚的紅毯，但首映片的數量沒少，電影人與觀眾的對話潛藏在影片主旨中。影院提供的座位數少了，但影迷觀影熱情不減，除上海觀眾外，杭州、北京等地的影迷慕名而來，影視節的輻射力遠不限於地域。

　　或許可以這麼說，疫情下重啟的影視節，變的只是觀影的方式，影視節的多元與包容從未改變。展映片單中，每年都有保加利亞、斯洛維尼亞、拉脫維亞、立陶宛等“一帶一路”沿線國家的展映單元，這意味著世界版圖上更多小眾電影文化被看見。除了名導佳作，青澀的電影人也能通過創投、短視頻單元，迅速嶄露頭角。

　　對於這場無前例可循的影視節，上海給出了一份線上線下並舉的“上海方案”。疫情倒逼的轉型舉措，意外孕育出一張漂亮的成績單。首次打通的“國際影視雲市場”吸引超700家海內外展商，拋開線下展位空間的限制後，境外展商第一次占比達50%左右，華納兄弟、索尼、派拉蒙、環球影業等好萊塢大廠牌，均第一次報名註冊。雲市場全球註冊來賓訪問達24萬人次，較往年倍速增長，影視交易雲市場前所未有地活躍，這是線上空間帶來的全新可能性。

　　影視節因“影”而興，因影視藝術的交流而盛。當中外影人的線下團聚因疫情而延宕，線上大師班、線上評獎，以另一種方式詮釋影視節首碼的“國際”二字。中國導演賈樟柯，美國編劇、製片人詹姆士•沙姆斯，法國編劇、導演奧利維耶•阿薩亞斯，日本導演是枝裕和，赫赫有名的影人組成影視節的朋友圈，依舊讓不同的拍攝經驗、藝術理念交相輝映。

　　而在遠端視頻這一端，端坐在台下的上海觀眾裡，何嘗不會孕育未來的名導、名編劇、名製作人？

　　影視節只有短短14天，但它的溢出效應卻會延伸至更長時間、更大空間。我們能看到，打上“白玉蘭獎”烙印的電視劇揚帆出海，書寫中國影視藝術的海外影響力；依託“一帶一路”電影巡展機制，一波又一波中國影片走向海外市場，在國際性的電影節亮相；松江再推“松江16條”扶持新政，助力打造上海科技影都；浦東啟動搭載影視後期全流程功能設施的國際影視產業園共用空間，向海內外影視機構發出“落戶”的邀約……

　　可以說，人才、資金、政策、國際化，今天我們談的影視工業化體系的基礎條件，上海都準備好了。這屆特殊的電影節，恰從各個側面顯現著上海邁向“全球影視創制中心”的踏實步伐。

　　落幕時分，還有一條好消息：截至6日，在國內重映僅一周的《星際穿越》，重映票房超5000萬元，累計票房超過8億元。

　　影院在復蘇，行業在復蘇，人們對未來的信心和憧憬也在復蘇。上海國際電影電視節，是為影視業蘇醒進行的一次暖場，我們更期望，這14天能成為一個更好的起點。

作者：張熠

來源：上觀新聞