第28屆上海電視節白玉蘭獎各類別的入圍名單一經公佈，就引起了外界的高度關注。6月21日的白玉蘭獎評委見面會上，評委們闡述了自己對好作品的判斷標準。他們認為，真正的優秀作品，其實有共性。

評選優中選優堅持專業標準

延期一年舉辦的上海電視節，有22部作品入圍了白玉蘭獎評選。在上午舉行的評委見面會上，電視劇類別評委會主席、影視學者胡智鋒表示，“遇到高手對決，對於評選來講，總是艱難的選擇”，“但是評委會一定會堅持專業標準，優中選優，所謂'遇冷'只是相對概念，這次能入圍都已經非常優秀了。”

胡智鋒表示，非常期待本屆白玉蘭獎為蓬勃發展的中國電視劇進行一次比較好的梳理，拿出觀眾、行業都認可的標杆之作。在他看來，再難的選擇，最終也都會有一個結果，這個評選將是綜合考慮的過程，“作品的時代性、突破性、創新性，或者是單項獎方面的綜合價值，這些因素都是要綜合考慮的。所以，入圍的都是贏家，獲獎的那更是值得慶賀。”

多位評委也表達了自己的看法。經過連續幾天觀看入圍作品，導演孫皓感嘆“集中學習這麼多、累積了兩年的好作品，對我們也是一種'沖刷'”，結果就導致了自己有點狀態分裂，“一半是感性的，一半是理性的；一半代表觀眾，一半代表專業的角度。心情起起伏伏，跟著劇情蕩漾，不斷在分析作品。”

參與評審工作，讓演員段奕宏更深刻地認識到白玉蘭獎的含金量，“作為評委，守護'白玉蘭'的含金量是我最應該做的”。他直言非常關注作品的“高級感”，尤其看重文本的價值、審美意識和藝術表達的呈現程度。

從12年前帶著作品來參加上海電視節，到成為白玉蘭獎的評委，王珞丹形容自己身份轉換後有了更大的壓力，希望能不負重托，“我們的共識一定是選擇受到業內人士尊重、大眾喜歡的作品。這麼多評委來自這麼多不同的領域，大家從不同視角選出的作品，一定是眾望所歸的。”

編劇講故事，都善於用小細節講述大主題，《都挺好》《山海情》等作品，讓國產劇講出了新意，這些作品的編劇王三毛說，在看完22部入圍作品後，作為評委的自己對編劇同行充滿了敬意，“他們真的是付出了很艱辛的勞動，不僅給廣大的電視觀眾帶來了精神愉悅，還傳遞了精神力量。”他認為，無論誰獲獎，大家都是在為中國電視劇的高質量發展共同努力。

評委穆德遠則從攝影師的角度，剖析當下電視劇的特點。現在的電視劇製作經常被表揚為“電影級”質感，他認為，兩者的區別只是在觀賞方式和習慣上，“其實，電視劇製作從材料上來講，跟電影幾乎是一樣的，從拍攝的角度，有的電視劇的要求甚至還高於電影——電影放映大部分在2K左右，而有的電視劇要求達到4K50幀，這是如今全球的普遍現象。”

評委趙彤是文藝評論工作者，他仔細分析過入圍的“現象級爆款作品”。他說，評獎之外，應該看到“爆款”的內在價值。“因為爆款是不可模仿的，'學人者生，似人者死'，你有原創的、紮實的創作根基在其中，然後再加上多種元素，才有可能成為'爆款'。”他說，現在的觀眾越來越挑剔，對電視劇創作的質量要求越來越嚴格，“'水漲船高'，這成為我們創作進一步向高質量精品發展的推動力。”

其實，不僅僅是中國劇，海外劇同樣面臨著選擇難題，評委會主席胡智鋒就表示，他和兩位外國評委有個共同的認識，“就是這次評選，高質量作品太多了”。評委、西班牙演員瑪爾·索度佩說，東西方文化不同，“但我們關注共性，不同的文化背景、不同的人生際遇，會不會讓你也產生共鳴？因為這是人類本身的喜怒哀樂，我們的故事如果能體現人性的一面，就有了國際的共性。”

評委、韓國製作人尹在爀以韓國國內的電視劇行業為例，剖析了一部好作品的特徵。“我看劇本，一定是關心它的故事好不好，觀眾到底喜歡怎樣的內容。”

有人文關懷有創新最重要

如今的紀錄片，早已不再是小眾的代名詞；動畫片，也不再只是給小朋友看的類型。本屆白玉蘭獎的入圍名單中，不少紀錄片和動畫片精品都很有大眾話題度。在評委見面會上被問及好作品的標準時，兩個類別的評委們提出了三個標準：主題觸動人心、內容人文關懷、製作力求準確。

紀錄片類別評委會主席、美國/馬來西亞紀錄片製片人鄧寶絲說，衡量一部紀錄片是否優秀有幾個標準，包括製作質量，包括內容，包括跟觀眾自身的利害衝突等等，“但最關鍵的是，還是這部作品是否能打動你，能否讓你有感觸，從中你受到了怎樣的教育，你本身的觀點是否因為這部紀錄片產生了改變。”

評委、紀錄片策展人何蘇六教授關注的層面，則是小人物的生存狀態，也就是能體現人文關懷的內容。“他們要從所遇到的困境突圍，還要在這個過程中實現理想，過程會特別打動我。”

當下的紀錄片發展過程中，很多題材越來越關注“近處的聲音”，何蘇六說，遠近只是個相對的概念，“紀錄片有一種天然的特質，就是關注身邊的人、社會、時代命運甚至這個星球等等，但關注'近處'，不能真的發展成只關注自己身邊那點事，不要變成小眾、'小我'的概念，紀錄片的生命力和魅力，恰恰應該是'大我'，跟外面世界相關聯的存在，才應該是頂層的評價。”

評委、德國紀錄片製片人薩比娜·布貝克平時更多地是在製作音樂、文化類的紀錄片，她認為，無論哪種題材的紀錄片，“在製作過程中都應該力求準確”。她在選題和製作時，都會找許多相關的專業人士討論，“不斷地聽取他們的想法和意見，發現事實，從中找到更多重要信息，並表達出來。懂得去聆聽，是製作過程中的關鍵。”

紀錄片如此，動畫片也同樣如此。隨著技術的發展，動畫片類型變得更為豐富，歷史題材、神話題材，各種各樣的故事都可以通過動畫片的形式來呈現。在動畫片類別評委會主席、加拿大動畫導演大衛·斯蒂芬看來，這樣的發展趨勢，讓動畫片的選材角度變得尤為重要：“創作者一定要知道這個題材，是否能夠跟觀眾產生共鳴；能不能在製作過程中，真正把人物的喜怒哀樂、時代背景，通過技術糅合在一起，這是重要的。在每秒24幀的動畫片中，每一幀畫面都應該能打動人。”

評委、馬來西亞動畫導演和製片人黃翊翔對於傳統人文故事尤為看重。“故事是最重要的，但故事的來源是哪裡？我想，應該來自於我們的傳統。”作為馬來西亞華裔，黃翊翔自己經常會從傳統中尋找選題，“我父親等老一輩人常常跟我說，'不要忘了老祖宗的東西，他們留下了太多好東西'。所以，作為評委，我在看作品時候，經常會在其中尋找創作者的初衷，因為不忘過去，才能看見未來，這也是我自己牢牢記在心中的一句話。”

評委、中國動畫導演賈否教授表示，動畫片行業發展迅猛，但動畫片人不能忘記身上的責任，“我們國家非常關注動畫教育，關注這個行業和藝術創作的青少年兒童數量也很多。大家都對我們國家的動畫片創作有高度期待。我們也希望，中國能創作出世界一流水準的動畫片。”

“白玉蘭綻放”頒獎典禮將於6月23日晚在上海梅賽德斯-奔馳文化中心舉行。

來源：樂游上海

*本網站為非盈利性網站，部分文章，圖片資源來源於網絡，文中可能出現未署名的原創圖文，轉載前未能與權利人取得聯繫，轉載不用於商業用途，如不慎侵權，請後台聯繫，我們將第一時間刪除。