2021年10月，上海博物館“東西匯融——中歐陶瓷與文化交流特展”開幕，展覽彙聚了來自法國、葡萄牙、英國、荷蘭、美國、瑞士、中國七個國家十余家世界知名博物館及收藏機構的206件/組文物，為觀眾呈現全新視角的貿易陶瓷和跨文化交流特展。

　　這是疫情發生以來國內舉辦的國際博物館界參與地區最廣，參展規格極高的展覽專案，是疫情之下全球博物館力量與國際合作的精彩案例。在此次展覽中，上海博物館以全新視角和策展理念，講述早期全球化中的中歐貿易與文化交流，彙聚重量級中外陶瓷與油畫作品，傾力打造兼顧學術脈絡與觀賞趣味的展覽。

　　雲端看展，一段中歐陶瓷的奇幻旅程等待您的開啟。

展覽概述

　　16世紀開始，隨著歐亞交通新航線的開闢，中歐貿易與交流日漸頻繁。瓷器作為最具中國特色的商品之一，源源不斷地輸出海外，不僅見證了明清時期中國與歐洲的貿易發展，也記錄了當時圖像、設計、技術與觀念的交流，是東西文化間對話與互動的載體。本展覽以陶瓷為媒介，呈現當時的世界貿易和早期全球化中的東西匯融。

序章

從中東到歐洲

　　大航海時代之前，中東地區的中轉是東方貨品輸入歐洲的重要路徑，輾轉到達歐洲的中國瓷器數量稀少、價格高昂，是僅供權貴階層消費的奢侈品。展覽以三件頗具傳奇色彩的器物開篇，揭示中歐貿易全面成熟之前，中國瓷器自中東輸入歐洲的方式。這些精美的器物不僅見證了特殊的流通歷史，也開啟了此後東方瓷器風行歐洲的先聲。

青花礬紅描金纏枝蓮紋碗鑲嵌鎏金銀座

明嘉靖（1522-1566年）

鎏金銀座約1583年

中國景德鎮窯瓷器，德國鑲嵌

連座高16.7，口徑11.7釐米

英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館

圖片版權：Photo ©Victoria and Albert Museum, London

　　碗內以青花裝飾，碗心繪昆蟲、花卉；外罩礬紅，飾描金纏枝蓮紋。此類礬紅描金瓷碗俗稱“金襴手”，以往多被認為是出口日本市場的品種，但近年的考古與調查表明，這類碗在16世紀也輸入歐洲葡萄牙、義大利、西班牙，美洲墨西哥、秘魯和中東土耳其、伊朗等地。這件瓷碗鑲嵌有德國制鎏金銀座，中部飾圓雕獅頭、綬帶紋樣，下方及底座飾線刻花卉。

　　在文藝復興時期的歐洲，中國陶瓷是難得一見的奢侈品，這件瓷碗的精美程度又屬其中的佼佼者。其主人可追溯至16世紀德國的曼德沙伊德-布蘭肯海姆家族。傳世品中尚有另一件與此碗同出處、同款式的器物，其銀座上有一圈銘文，記述德國布蘭肯海姆的埃伯哈特·馮·曼德沙伊德伯爵在1583年於奧斯曼帝國購得此碗，帶回德國後加鑲嵌以紀念其兄長。埃伯哈特伯爵曾于1582年前往耶路撒冷朝聖，瓷碗想必是途中所得，顯示了中國器物經由旅行者之手，從中東流通到歐洲的又一途徑。

第一單元

中西交通

　　15世紀中期以降，經由中東聯結東西方的傳統商路頗受阻滯，歐洲船隊於海上不斷擴張，探尋新領地與貿易路線，席捲世界的大航海時代自此開啟。

　　葡萄牙人最先東來，西班牙、荷蘭緊隨其後，瓷器作為最重要的商品之一，見證了16世紀中西貿易的展開。器物面貌的變遷也反映了17、18世紀中歐貿易主導權由葡萄牙向荷蘭、英國東印度公司漸次轉移的過程。本單元彙集代表性貿易瓷器及沉船出水器物，從時間與空間兩個維度，展現中西貿易的歷史發展及貿易網路的延伸、變遷。

五彩開光盆景花卉圖盤

明天啟—崇禎（1621-1644年）

中國景德鎮窯瓷器

高3.8，口徑31.1，足徑18.4釐米

美國大都會藝術博物館

圖片版權：Photo ©The Metropolitan Museum of Art. Image source: Art Resource, NY

　　盤內壁以釉上彩繪進行裝飾。主色調為紅綠色，內壁繪蓮瓣形開光，內繪雜寶及折枝花卉。盤心以不同錦緞紋飾繪畫八角開光，內繪盆景花卉紋飾。中心花瓶中插滿蓮花，花瓶上的裝飾則是螭龍銜靈芝紋飾。

　　克拉克瓷主要是青花產品，五彩者極為少見。此件五彩瓷盤是克拉克瓷器中的特殊產品，彌足珍貴。

廣彩十三行圖碗

清乾隆後期（1770-1795年）

中國景德鎮窯瓷器，廣州加彩

高15，口徑36.4釐米

法國吉美國立亞洲藝術博物館

圖片版權：Photo ©MNAAG, Paris, dist. RMN-Grand Palais/Thierry Ollivier

　　碗外壁描繪了廣東十三行的貿易場景，高杆上懸掛的六國國旗，分別為荷蘭、英國、瑞典、法國、奧地利、丹麥。商館的佈局緊湊，國人與外商忙碌于其中。商館外緊鄰河流，大小船隻密佈，十分繁忙。

　　這裡描繪的貿易貨棧，沿著城牆和珠江間的狹窄河岸而建，門面很窄，每棟建築進深卻有300米。許多外國公司在18世紀末和19世紀非法開發土地，所以建築間距很難規劃。模仿廣東人對公司或商行的中文發音“行”，這些建築被歐洲人稱為“hongs”（洋行），這些以十三行為裝飾題材的碗在西方也被稱為“洋行碗”。

第二單元

中西交融

　　伴隨著中西貿易的展開，輸入歐洲的中國瓷器不斷增加，從最初的異國奇珍，到17、18世紀成為日用餐具、裝飾陳設，使用階層持續擴大。中國瓷器也同時被改裝、組合，以適應西方審美與需求，這一過程激發出源源不斷的創意與靈感，成為中西交流中的靚麗風景。

　　本單元從全新視角呈現以往貿易瓷展未曾關注的問題：西方人如何看待、接受、使用遠渡重洋的東方器物？瓷器如何融入歐洲的生活方式、室內設計以及時尚風潮？東西方的器用、審美差異會碰撞出怎樣的火花？

礬紅描金加彩人物圖瓶

清康熙（1662-1722年）

中國景德鎮窯瓷器，德國加彩

高27.1，口徑10.5釐米

美國大都會藝術博物館

圖片版權：Photo ©The Metropolitan Museum of Art. Image source: Art Resource, NY

　　瓶身原以金、紅彩繪花卉，是景德鎮工匠仿造日本風格，燒制的“中國伊萬里”瓷器。大約1729-1732年，著名彩繪師伊格納茨·普萊斯勒為其添加了“中國趣味”風格的人物。

　　18世紀前期，伊格納茨·普萊斯勒彩繪的瓷器與玻璃器是歐洲王室、主教、權貴爭相追逐的收藏品。與其它彩繪師不同，普萊斯勒不隸屬於特定工坊，是獨立的彩繪師。他採用源自玻璃彩繪的黑色錫繪工藝，先以畫筆精繪，再以鋼針刮擦細節，用標誌性的紅、黑二彩加金，在中國及日本瓷器上繪製充滿“中國趣味”的圖像。

　　17世紀後半，歐洲出版了一些關於東方的見聞錄等，如約翰·尼霍夫的《荷使初訪中國記》等，配有插畫，成為18世紀“中國趣味”風潮的靈感來源。1669年倫敦出版的版本配有霍拉的插畫，也是普萊斯勒繪畫的靈感來源之一。普萊斯勒以創作“中國趣味”彩繪著稱，這件作品的原彩與加繪相得益彰，是其代表性作品之一。

五彩暗花八寶紋碗鑲嵌黃金與紅寶石

中國景德鎮窯瓷器，明萬曆（1573-1620年）

奧斯曼帝國鑲嵌，約1570-1600年

高6，口徑12釐米

英國大英博物館

圖片版權：Photo ©2021 The Trustees of the British Museum

　　這件碗在16世紀晚期由奧斯曼帝國宮廷匠人鑲上黃金和紅寶石，工匠以金絲圍出與碗外壁的開光輪廓大致重合的花瓣形框，形成另一重開光。開光內以金托和花瓣形金片鑲嵌七顆紅寶石，寶石間以弧形金絲和金片構成的枝葉連接。開光間點綴兩顆紅寶石，同樣搭配金花瓣和枝葉，盡顯奢華。這類設計巧妙地利用了碗外壁原有的圓形開光，將奧斯曼的本地裝飾風格重映在中國瓷碗上。

　　中東地區有為貴重器物鑲嵌金絲寶石的裝飾傳統。托普卡比宮藏品中有許多鑲有各類寶石、珍珠、金屬的器物，除中國瓷器外，還有金屬、玉、水晶等材質的製品。其中在瓷器上加裝寶石的做法為中東地區所獨有，且專屬於宮廷。1877年，蘇丹阿卜杜勒·哈米德二世將這件碗贈予英國駐君士坦丁堡大使。

青花博古圖筆筒改裝蓋杯

中國景德鎮窯瓷器，明崇禎（1628-1644年）

英國鑲嵌，銀鍍金，約1660-1670年

高33，底徑16.9，長33釐米

英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館

圖片版權：Photo ©Victoria and Albert Museum, London

　　此件器物原作為筆筒使用，流行於明末清初。外壁以青花繪博古圖，描繪有幾案、盆花、鼎等。筆筒外鑲嵌有鍍金銀質配件，包括翻蓋、一對把手和底座，使原本素雅的“轉變期”青花筆筒搖身變為一件風格華麗的蓋杯。翻蓋表面的淺浮雕圖案複製了瓷器本身的博古紋飾，頂端的圓雕蓋鈕為一頭坐姿的獵犬形象。把手、底座分別飾圓雕和淺浮雕卷草紋。兩隻把手上又各有一頭靈緹犬。鑲嵌者分別在翻蓋外口沿、口沿鑲嵌件、兩把手底部鑿“WH”印記，底座底部另有羅馬數字“Ⅷ”印記。

第三單元

中西交匯

　　東西方的貿易與交往也帶來技藝及觀念的交匯。陶瓷是理想的載體，見證了古老窯業技術的傳播和革新，也記錄了早期跨文化交流中，東西方對彼此的認識和想像。

　　本單元的創新之處是首次系統呈現明清時期中國陶瓷的傳播與影響，精選越南、日本、中東、葡萄牙、荷蘭、法國、德國、英國等地模仿中國的產品，展現中國技藝對世界物質文明的貢獻，也展示西方器物、圖像為中國瓷器帶來的變化和靈感。此外，更透過陶瓷圖像中的異域想像，帶來對圖像背後的觀念與思維定式的思考。

釉下藍黑彩多頭獸拉丁箴言碗

17世紀中期（1630-1660年）

伊朗熔塊胎陶器

高19.5，口徑32.5釐米

英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館

圖片版權：Photo ©Victoria and Albert Museum, London

　　熔塊胎陶碗，釉下藍彩裝飾，均以黑色勾勒。碗身內壁有八組花卉紋飾，碗心飾騎驢人物形象。外壁有四組紋樣，每組有開光，內飾多頭怪，有五個獸頭及兩張人臉；開光兩側有綬帶及銘文：“對智者而言，天下並無新事”，但辨識困難。其餘背景裝飾有雜寶紋、蓮紋等。器底有方框花押款。

　　這件器物為伊朗工匠仿製中國外銷青花瓷之作。繪有相同紋飾的中國瓷器有數件傳世，包括本次展覽中的大英博物館藏品、葡萄牙里斯本桑托斯宮天花板鑲嵌一件瓷盤，另有一件碗出現在荷蘭靜物畫家威廉·克萊茲·海達的作品中。可以肯定，還必有至少一件曾經抵達伊朗地區，成為制陶工匠模仿和再創造的原型。由流落世界各地的這些樣本可見，訂制外銷瓷的圖樣有可能被陶工複製，並銷售至不同地區。在這件陶碗上，儘管伊朗工匠忠實還原了中國外銷瓷的設計，拉丁文銘文卻難以辨認。

更多線上資源

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來源：樂遊上海