普利茲克建築獎得主、日本建築師磯崎新全球首次回顧展“磯崎新：形構間”將於2023年8月26日至11月19日，在上海當代藝術博物館（PSA）舉辦。展覽基於多元的視角，回溯了磯崎新不同時期的思想軌跡，是一次對磯崎新建築藝術生涯的全面大型回顧展。

本次展覽涵蓋了模型、手稿、裝置、繪畫、影像等多種媒介，全面呈現了磯崎新漫長創作生涯中不同階段的設計作品以及他超越建築本身的文化與思想實踐。

展覽擷取了磯崎新實踐生涯中的九個關鍵概念，深描出他跨越文化、領域與時代的思想譜系。

01 廢墟Ruin

廢墟作為磯崎新職業生涯起點的意象，來源於他在二戰期間目睹被空襲后城市的少年經歷。諸如空中城市、《都市破壞業KK》和“孵化過程”等作品，以建築構想、文本及裝置等多種形式，表達了他對現代建築和城市規劃所幻想的線性時間觀念之批判。

“孵化過程”，1962年。© Estate of Arata Isozaki。

02 過程Process

針對1960年代戰后城市持續無限增長的現實以及與之相對的現代規劃概念的無效性，磯崎新提出了“過程規劃”的規劃方法，將規劃階段和建築完工後發生的不可知變量也納入到建築設計的思考中。這一部分所呈現的大分縣立圖書館（藝術廣場）、大分縣醫生會館等項目，正是磯崎新先生基於這一概念形成的代表作品。

大分縣立圖書館（藝術廣場），1962-1966年。© Kochi Prefecture, Ishimoto Yasuhiro Photo Center。�

03 控制論Cybernetics

1960年代，磯崎新陸續發表若干篇文章，提出“控制論環境”（Cybernetic Environment）概念。這種將城市和建築空間視為由控制論來操舵的“環境”的理解方式，影響了他為1970年大阪世博會慶典廣場所設計的機器人裝置、電腦城市方案以及後來的鈀金俱樂部等作品。

電腦城市方案，1972年。© Estate of Arata Isozaki。

04 間（轉變）MA/Trans

在建築和城市設計之外，展覽的參與和策劃也是磯崎新職業生涯的重要組成部分。這一部分呈現了由磯崎新策劃、具有開創性的巡展“間：日本的空間——時間”（MA: Space-Time in Japan）以及他在紐約庫珀·休伊特國家設計博物館舉辦的“人之變形”（Man transFORMS）展覽中的參展作品。展覽作為跨越邊界的媒介，呈現了他關於時間和空間、西方和東方、傳統和現代的深刻思考。

05 島嶼Isle

1964到1982年間，磯崎新設計了九邸、荒井邸等一系列住宅。它們以文藝復興時期意大利“鄉間別墅（Villa）”為原型之一，構成了散落於無定形的現代城市之中的概念“島嶼”。

06 創世紀Genesis

伴隨諸多支撐現代建築和城市規劃的前提條件的崩塌，磯崎新自1970年代以來開始用“手法”形成新的設計理論。立方體或其他形態，都被視為從零開始的創造手段，在一種“任意”或“偏愛”的狀態下進行選擇，如這一板塊所展示的“夢露曲線”、群馬縣立近代美術館、北九州市立中央圖書館等。

群馬縣立近代美術館，1971-1974年。© Kochi Prefecture, Ishimoto Yasuhiro Photo Center。

07 新形式New Form

從基於“手法論”對純粹形式進行還原到大量引用古典樣式的後現代主義設計，磯崎新在巴塞羅那1992年奧運會主體育館——聖約爾迪宮、奈良百年會館、上海交響音樂廳和深圳文化中心等代表作品中，進一步探索了在日益全球化的時代背景下基於不同文脈背景交疊的新形式。

08 流動性Flux

在全球化和數字化的趨勢下、流動性不斷增加的當代社會中，磯崎新自二十世紀90年代便不斷思考的建築和城市的“過程（process）”產生了新的可能性，在項目中呈現出更具實驗性的形式，正如新佛羅倫薩火車站設計競賽方案、卡塔爾國家會議中心、上海證大喜馬拉雅中心項目以及與雕塑家安尼施·卡普爾（Anish Kapoor）合作的“諾亞方舟”移動劇場所展示的。從同一時期開始，磯崎新的工作舞台也進一步轉向海外。

卡塔爾國家會議中心，2004-2011年。© Hisao Suzuki。

09 群島Atlas (Archipelago）

借助“群島”這一概念，磯崎新試圖描繪一個由分散、卻相互聯繫的各部分組成的世界，從而探討各分散部分之間的關係。這一部分所呈現的秋吉台國際藝術村、海市計劃和鄭東新區金融島城市設計等，以及磯崎新的旅行速寫、水彩繪畫，都從不同角度折射出關於“群島”思想的思考。

此次展覽是PSA“建築與城市”展覽和研究方向的延續。自上世紀80年代以來，磯崎新的作品與理論便持續不斷地影響著中國的建築、設計、藝術和文化生產。今天，他的實踐與思想依然能夠穿透地理的區隔與時代的進程，叩問關於建築、城市、環境與世界的本質性意義。本次展覽希望能夠激勵青年一代在歷史的回眸中發現建築的啟示與新的可能性，正如磯崎新一般，發現永遠處於“形構間”的現在與未來。

磯崎新

1931年日本九州大分市出生，2022年去世，1954年自東京大學工學部建築專業畢業，1963年成立磯崎新工作室。作為國際建築界的領軍人物，磯崎新設計了群馬縣立近代美術館、洛杉磯現代美術館和巴塞羅那1992年奧運會主體育館——聖約爾迪宮等眾多作品。近年的作品包括卡塔爾國家會議中心、米蘭安聯大廈、北京中央美術學院美術館、上海交響音樂廳、湖南博物院、中亞大學和中國河南省鄭東新區金融島城市設計。磯崎新曾多次擔任國際建築設計競賽評審，還曾任“ANY conferences”（1991-2000）等研討會主席，並在全球各地策劃建築與藝術展覽，重要的策展作品包括“間：日本的空間—時間”展（1978-1981）。磯崎新曾擔任第六、七、八屆威尼斯雙年展國際建築展日本館負責人一職。1996年，日本館榮獲以“感知未來，作為地震儀的建築師”為主題的威尼斯雙年國際建築展最佳國家館金獅獎。磯崎新著述豐富，出版作品包括《建築中的日本性》（新潮社、麻省理工大學出版社）和《磯崎新建築論集（全8卷）》（岩波書店），後者是他過去半個世紀裡著作彙編。《致空間》（九州出版社，2023年）和《未建成/反建築史》（中國建築工業出版社，2004年）已譯成中文出版。磯崎新超越了建築自身的框架，在哲學、視覺藝術、設計、文化研究和評論等廣泛領域開展工作。2019年，磯崎新獲得了普利茲克建築獎。

磯崎新：形構間

展期：2023年8月26日-11月19日

地點：上海當代藝術博物館7樓（黃浦區苗江路678號）

開放時間：週二至週日11:00-19:00（18:00停止入場）

來源：樂游上海

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